Wystawa stanowi artystyczny autoportret. Dominika Chochołowska-Bocian nawiązuje do poezji Mirona Białoszewskiego zarówno w estetyce kompozycji, jak i eksponowanej tematyce. Tytuł wystawy został zapożyczony z wiersza Autoportret odczuwalny.

Kultura-makulatura. Cyprian Kościelniak: ilustracje, plakaty, rysunki to pierwsza w Polsce, obszerna prezentacja twórczości wybitnego polskiego projektanta graficznego, ilustratora i malarza, działającego od lat 80. XX w. w Holandii.

„Tylko w Elektrowni można obejrzeć największych mistrzów artystycznego świata – od Rubęsa do Pikasa. Kolekcję arcydzieł, które… każdy może sam zrobić” – zapowiada Monika Małkowska, kuratorka wystawy.

BWA Kielce zaprasza na wystawy bliźniaczek i bliźniaków – kolaże z tkanin Anny Nawrot i fotograficzne obiekty Ireny Nawrot oraz malarstwo artystów bliźniaków Witolda i Piotra Adamczyków. Zaprezentowane zostaną też rysunki Moniki Grobel.

Wystawa No more, No less prezentowana w galerii związanej z uczelnią, poniekąd inicjuje grę z pytaniem o zasadność wysiłków podejmowanych w celu szkolenia młodych adeptów.

Superbohaterowie DC Comics czy Marvela są powszechnie znani. Niemal każdy słyszał o Batmanie, Supermanie czy Spider-Manie. Polski rynek komiksowy miał swoich bohaterów: Domana przemierzającego Wisłę i Łabę, Kapitana Klossa czy Kajtka i Koko.

Wystawa Zwierzęta domowe stanowi próbę diagnozy sytuacji współczesnych twórców, którzy w działaniach artystycznych skupiają się na swoich przeżyciach i myślach oraz najbliższym otoczeniu.

Jedną z nowych wystaw prezentowanych w Galerii Bielskiej BWA jest przekrój malarstwa Stefana Gierowskiego, wybitnego przedstawiciela współczesnej awangardy i nurtu abstrakcji w Polsce.

Ryszard Kuba Grzybowski to jeden z łódzkich artystów – rysownik, grafik, malarz, projektant i poeta, od ponad pół wieku komentujący w swojej twórczości lokalne życie artystyczne, ale też przemiany społeczno-obyczajowe zachodzące w otaczającej go rzeczywistości.

Marte Gunnufsen w swoich pracach łączy praktykę artystki sztuk wizualnych oraz pianistki klasycznej, wokalistki i kompozytorki. Zespala obie dziedziny sztuki konstruując narrację wokół kwestii ludzkiej siły i słabości, cierpienia, religijności i winy.

Instalacja Emilii Maryniak dotyka wielu szerszych kwestii: relacji pomiędzy kulturą a naturą, zależności ludzkiej świadomości od środowiska naturalnego, ewolucji, biologii, genetycznych uwarunkowań.

Centrum Aktywności Twórczej w Ustce zaprasza od 12 kwietnia na otwarcie ekspozycji Portretu natura martwa. Podczas wernisażu odbędzie się rozmowa z artystami biorącymi udział w wystawie.

O tym, czym jest sens życia i gdzie należy go szukać opowiedzą Karolina Mełnicka i Stach Szumski, założyciele fikcyjnego państwa-grupy artystycznej, Nomadic State.

W ramach projektu odbędzie się sześć występów, których celem jest zaburzenie dotychczasowych relacji przestrzenno-społecznych i otwarcie publiczności na nowe sposoby postrzegania dźwięku.

Myjak ma świadomość wiecznej aktualności – psychicznej, duchowej, moralnej – kondycji człowieka w pełnym zdarzeń świecie. By nadać swoim bohaterom status moralny i uwiarygodnić w smutnym losie, często ich okalecza.

Mama, I’m Comming Home to tytuł dzieła Sylwestra Ambroziaka, które łączy rzeźbę, animację i dźwięk. Inscenizacja na pograniczu teatru, sztuk plastycznych oraz filmu zaprojektowana została dla Przystani Sztuki.

Darkness René Holma to pierwsza polska wystawa malarstwa duńskiego artysty. Ze szczecińskim środowiskiem sztuki nawiązał kontakt jednak wcześniej, w 2015 r., tworząc mural na budynku Stowarzyszenia Twórców i Producentów Sztuki.

Kuskowski przełamuje schematy w myśleniu o sztuce i prowokuje do refleksji nad jej instytucjonalną reprezentacją. Najnowsza wystawa artysty do 20 kwietnia w Galerii RING w Legnicy.

„Człowiek kafkowski” – z którym wielu z nas się utożsamia – wciąż staje wobec ograniczeń, wobec granic, które zdają się nie do pokonania, które zagrażają jego wolności.

Katarzyna Karpowicz w cyklu Ludzie i maski z uwagą przygląda się sobie i innym ludziom. To właśnie ludzka natura – emocje, uczucia, codzienna gra pozorów i odkrywanie swojego prawdziwego ja – staje się centrum zainteresowania artystki.

Beata Ewa Białecka jest artystką wyjątkową. Stworzyła oryginalny i wyrazisty styl. Wyróżnia się niezwykłą zdolnością twórczej kontaminacji tradycji dawnego malarstwa, chrześcijańskiej ikonografii ze współczesną narracją i perfekcyjnym warsztatem.

Galeria Stalowa zaprasza na wystawę malarstwa Sign Bartosza Czarneckiego w Galerii IAGA w Cluj-Napoca w Rumunii.

Księgi Pana Tadeusza w interpretacji współczesnych twórców z różnych dziedzin sztuki i dizajnu. W projekcie obok ilustratorów i projektantów graficznych, pojawili się fotografowie, a nawet tatuażysta i artystka tworząca małe formy rzeźbiarskie.

Pobyt w Zakopanem i na Podhalu, które w latach 1906–1914 było miejscem jego ludoznawczych eksploracji, przedstawiony jest poprzez materiały archiwalne oraz otografie przedstawiające Bronisława Piłsudskiego, jego współpracowników oraz miejsca w których przebywał.

Pejzaż można zobaczyć i namalować na nieskończenie wiele sposobów. Józef Czerniawski znalazł własny, niepodrabialny zapis pejzażowej rzeczywistości, balansując między odtworzeniem a stworzeniem go na nowo.

Na wystawie Peekaboo – polska ilustracja dla dzieci pokazano najnowsze osiągnięcia polskich ilustratorów. Organizatorzy prezentują wyjątkowe książki zilustrowane przez 16 rysowników i osobowości polskiej sceny graficznej.

Salvador Dali oraz Andy Warhol starannie kreowali własny wizerunek i rzeczywistość wokół siebie, do perfekcji opanowali umiejętność autopromocji, osiągając to, czego obydwaj pożądali najbardziej – artystyczną sławę i bogactwo.

Wystawa Realizm. Dwa spojrzenia pokazuje dwie drogi dochodzenia do prawdy w malarstwie: z jednej strony – hiperrealistyczną iluzję, z drugiej – realistyczną metaforę.

Wystawa Grzegorza Hańderka Nic się nie stało odnosi się do problemu wspólnoty symbolicznej i wyobrażonej, odwołującej się do zmitologizowanej przeszłości bądź kształtowanej na traumie czy mityczno-symbolicznym instynkcie o quasi-religijnym rodowodzie.

Napisana przez Wacława Berenta polifoniczna, wizyjna powieść z początku XX w. Ozimina, przenosi znaczenie niektórych wątków wystawy w sferę społeczną.