Wczoraj w Teatrze Polskim w Warszawie rozdano po raz 24. Fryderyki – nagrody polskiej branży muzycznej. Artyści odebrali statuetki w dwunastu kategoriach.

Dziewiąte ogłoszenie tegorocznego OFF Festivalu ma aż pięć oryginalnych podpunktów. Wojciech Bąkowski, Sensations’ Fix, Harry Merry, Gary War i coL jako kolejni zawitają w sierpniu do Doliny Trzech Stawów.

Tematyka wierszy i piosenek Bellona sprawia, że każdy może w nich znaleźć liryczny tekst poruszający serce. W swoich utworach pieśniarz często nawiązywał do twórczości Jerzego Harasymowicza, przemycał filozoficzne refleksje, nawoływał do bliskości z drugim człowiekiem.

Osada Vida prezentuje się w zreformowanym składzie z młodym i utalentowanym Marcelem Lisiakiem na wokalu. Pierwszy singiel z płyty Variomatic – utwór In Circles jest znakomitą próbką nowej, odświeżonej odsłony zespołu.

Na polskich koncertach i podczas zbliżającej się trasy Elder będzie promować swój najnowszy album Reflections of a Floating World, ale nie zabraknie też utworów z Dead Roots Stirring i Lore.

M.I.A. wykorzystuje muzykę jako narzędzie polityczne – zależy jej na byciu outsiderką zbuntowaną wobec ograniczeń, niesprawiedliwości systemu, hipokryzji i zakłamania politycznego.

Cydr Lubelski Spragnieni Lata to cykl plenerowych koncertów, prezentujących najnowsze projekty polskich muzyków. W ciągu 4 lat odbyło się 6 edycji trasy w 23 polskich miastach.

Wojtek Szczepanik pchnięty pasją do komponowania inwestował w swój muzyczny rozwój, jednak decyzja o poświęceniu się muzyce podjęta została po niefortunnej kradzieży w Paryżu, gdy, aby zarobić na bilet powrotny zaczął grać na ulicy w Gare Du Nord.

Płyta Mama Warhola jest wielokierunkowa, tak jak sztuka pop-artu, której twórcą był Andy Warhol. Trzon stanowią utwory, w których można usłyszeć wyjątkową konwersację dwóch artystek – Julii Warholi i Marii Jurczyszyn-Kulik

Jazzanova to – obok takich twórców jak St.Germain, The Cinematic Orchestra czy Nils Peter Molvaer – grupa uznawana za najważniejszą w nurcie nu jazzu, który na początku wieku połączył jazzową tradycję z tanecznymi rytmiami i elektronicznymi brzmieniami.

Piosenką Someday Plug&Play przerywają milczenie, będące wynikiem pracy nad płytą – pełnej poszukiwań i eksperymentów stylistycznych. W ramach tworzenia albumu zespół kilkukrotnie wyrzucał wszystko do kosza i palił mosty, aż wreszcie nawiązał współpracę z Remkiem Zawadzkim.

Pamela Howland wyraża swój talent i pasję w dość niekonwencjonalny sposób, łącząc muzykę klasyczną z popularną. Dźwięki stanowią dla niej język komunikacji z publicznością, która z zamiłowaniem słucha oryginalnych aranżacji Beatlesów w połączeniu z kompozycjami Chopina.

Teledysk powstał w Amsterdamie, a zdjęcia były kręcone w podczas występu grupy w Ziggo Dome.

Festiwal będzie zderzał i przetwarzał. Na koncercie NFM Filharmonii Wrocławskiej kompozytorzy podejmą dialog z tradycją symfoniczną, zestawiając orkiestrę z improwizującym solistą czy zastępując sekcję smyczkową chórem.

Od pierwszej płyty, wyprodukowanej przez ojca, przez materiały powstałe we współpracy z Nigelem Godrichem i Beckiem, aż po ostatni album – Charlotte Gainsbourg zachwyca oryginalnością i charyzmą. Rest to płyta smutna i gniewna zarazem, i takich emocji można się spodziewać w Katowicach.

Druga odsłona trasy to wyjątkowa okazja, by ponownie posłuchać na żywo kultowych utworów Niemena w niezwykle interesującej odsłonie. Podczas koncertów pojawią się zarówno znane wszystkim Dziwny jest ten świat i Jednego serca, jak i te mniej znane Doloniedola czy Pielgrzym.

Apey, czyli Andrasa Arona, ma bardzo specyficzne podejście do pisania tekstów i komponowania muzyki. Idąc w ślad za Neilem Youngiem i Bobem Dylanem, artysta lubi opowiadać historie, przy czym wplata w nie wschodnioeuropejskie podejście do humoru i wyrażania siebie.

Podczas 7 wieczorów usłyszymy różną gatunkowo muzykę – od rocka, przez rap, po elektronikę. Dodatkowym elementem tegorocznej Off Sceny będą sesje nagraniowe, przeprowadzone w duetach polsko-zagranicznych – których efekty będą prezentowane po festiwalu na kanale Youtube.

Kwiecień to pierwszy w pełni wiosenny miesiąc w roku i powiew wiosennej energii czuć również w wyborach programowych klubu Smolna. Przede wszystkim ze względu na wizyty DJ-a Koze i Apparata, których ciepłe brzmienia od lat zachwycają wielu fanów muzyki na świecie.

8 kwietnia w krakowskiej Tauron Arenie, w ramach europejskiej trasy, odbył się wyczekiwany przez fanów koncert The Kelly Family. Paul, Jimmy, Angelo, Kathy, Patricia i Joel Kelly zaprezentowali swoje największe przeboje oraz utwory z nowej płyty.

Najnowsza realizacja Traviaty przenosi widza w świat współczesnego blichtru, ale to świat pełen powierzchownych emocji, tanich efektów i pustego splendoru rodem ze świata mody.

Na Szpitalnej 1 swoje niesamowite umiejętności i selekcję muzyczną zaprezentują m.in. przedstawiciele niemieckiego festiwalu Nachtdigital, Mark Du Mosch, Deepbass i Not Waving. Obok nich usłyszeć będzie można creme de la creme polskiej sceny klubowej.

W warszawskiej hali Torwar odbędzie się pierwsza edycja Undercity Festival – nowego muzycznego festiwalu, który połączy muzykę elektroniczną z nowoczesną techniką multimedialną. Wydarzenie zostało zaplanowane na 3 listopada.

Brodka to jedna z najbardziej niezwykłych artystek polskiej sceny muzycznej. Nie zważając na kompromisy, w swojej twórczości łączy pozornie niepasujące do siebie elementy różnych stylów muzycznych

Jakub Janecki jest absolwentem Politechniki Wrocławskiej. W 2012 roku został oficjalnym fotografem agencji koncertowej Prestige MJM i od tamtego czasu fotografował gwiazdy muzyki na ponad 40. koncertach.

Ten swoisty festiwal literatury i muzyki skierowany jest do osób zainteresowanych eksplorowaniem niematerialnego dziedzictwa, poszukujących informacji o specyfice poezji, jej kontekstach kulturowych.

Muzyka Miro Kępińskiego to połączenie minimalizmu z surowością północy oraz słowiańską melancholią wtopioną w klasyczne brzmienia. Na uwagę zasługują też jego projekty performatywne – Sesilus, Festiwal Kina Niemego czy Festiwal Warszawski Niewinni Czarodzieje.

Utwory Blanck Mass potrafią osiągać ekstremalną, bliską industrialowi drapieżność. I solidnie kąsać słuchacza. Intensywnej rytmice towarzyszy kompozytorska wyobraźnia, dla której nie istnieją żadne stylistyczne granice.

Oprócz wspólnego wykonania kultowego Hey Joe Jimiego Hendrixa na uczestników Gitarowego Rekordu Guinnessa czekają muzyczne niespodzianki. Jedną z nich będzie koncert utworów Carlosa Santany ze wszystkim gitarami zgromadzonymi tego dnia na wrocławskim Rynku.

Singiel to przejście pomiędzy ostatnim albumem Carnival Youth, wydanym w ich ojczystym języku a nadchodzącym nowym materiałem do kolejnej płyty, na której znów usłyszymy wyłącznie angielskie utwory.